Flotex- мотивы работ Винсента Ван Гога
Винсент Виллем ван Гог родился 30 марта 1853 года в Грот-Зюдерт и умер в Овер-сюр-Уаз 29 июля 1890 года.
Сегодня Винсент ван Гог - один из наиболее известных художников в мире. Однако он не получил признание при жизни. Он продал всего несколько работ и его спонсорам выступал брат Тео.
После его смерти его работы получили признание и вплоть до настоящего времени картины вдохновляют многих людей. 2015 был годом Ван Гога. Это вдохновило наших дизайнеров создать что-то, посвященное Ван Гогу.
Совместно с Музеем Крюллер-Мюллер и Музем Ван Гога было создано 6 дизайнов, напечатанных с помощью цифрового принтера на покрытии Flotex. Основой дизайнов послужили элементы самых известных картин Ван Гога. Произведения заслуживающие посещения упомянутых выше музеев.
Вдохновение...
Мы надеемся, что наши дизайны покрытий в свою очередь вдохновят вас своей интерпретацией картин Ван Гога. Какие художники вдохновляют Вас или у вас есть собственные произведения? Мы можем на определённых условиях напечатать их также на покрытии Flotex. Свяжитесь со службой поддержки клиентов в вашем регионе для получения подробной информации. Дизайны Ван Гога доступны к заказу от 6 м2.
Интересно узнать что еще может предложить Flotex? Узнайте больше о наших коллекциях Flotex .
Наши дизайнеры создали 6 дизайнов по мотивам работ знаменитого художника Винсента Ван Гога. Такая близкая передача тонов и рисунков возможна благодаря технологическим особенностям напольного покрытия Flotex.
Благодаря высокой плотности ворса, Flotex идеальный материал для цифровой печати и это позволяет создавать прекрасные дизайны. Flotex- прочный и износостойкий материал, интенсивный трафик не влияет на цветостойкость и рисунок остается таким же живым и ярким как в момент укладки покрытия.
Ниже вы можете узнать больше о каждом дизайне.
Ван Гог нарисовал эту яркую картину с изображением нежной ветки миндаля на ярко-голубом фоне в честь рождения племянника Винсента Виллема. В качестве символа новой жизни Ван Гог выбрал ветки миндального дерева, дерева, что цветет очень рано, тем самым ознаменовав приход весны.
Художник черпал вдохновение для картины в Японском искусстве печати. Белые цветы в оригинале были более розовыми. Они побледнели под воздействием света потеряв былую сочность цвета.
Это особое видение цветов и композиции. Ван Гог рисовал не цветы в вазе или горшке, не букеты различных цветов, не антураж или фон ; только несколько срезанных и увядающих подсолнухов. Цветы изображены в реальном размере и занимают всю картину. В этой картине Ван Гог достиг то к чему стремился: теплы и холодные цвета контрастируют друг с другом.
Сочетание круговых мазков во всех направлениях и неопределенность места расположения цветов делают это произведение знаковым для парижского периода творчества художника.
Ван Гог давно хотел изобразить ночное небо. И самое главное не в стандартном виде, черно-серых тонах, а с использованием многоцветной палитры. Нестандартность картины в том, что полотно изображает террасу в Арле ночью, освещенную газовой лампой, а игра цветов ночью удивительна. Своей сестре Вил он пишет: 'Я получил несказанное удовольствие от работы ночью’
Примечательным в данном полотне -мощный контраст между теплым желтым, зеленым и оранжевым, наряду с темно-синим небом.
Ван Гог: "Я уверен, что одинокая лампа, придающая желтизну картине, позволяет выделить голубой".
Ван Гог был очень точен, что доказало астрономический анализ несколько позже. Он изобразил точное расположение звезд в ночь с 16 на 17 сентября 1888..
Дизайн Flotex изображает ночное небо с этого полотна.
Джозеф Рулен работал почтальоном на жд станции Арле. Ван Гог часто приходил туда для отправки работ своему брату Тео в Голландию и они стали близкими друзьями. В своем письме Тео он характеризует Джозефа как "человека незлого, не печального, не идеального, не счастливого и не всегда честного. Но хорошего человека, весьма мудрого, чуткого и преданного."
Между августом 1888 и апрелем 1889 Ван Гог создал 6 портретов Джозефа, 3 из которых имеют цветы на заднем фоне. В качестве цветов он выбрал летних представителей. Маки, васильки, маргаритки и розы прописаны очень детально и контрастируют с лицом Джозефа и бороды с уложенными завитушками.
Маки, васильки, маргаритки и розы образуют базовый рисунок дизайна Почтальон на Флотексе.
Ван Гог изобразил Августину Рулен, жену Джозефа Рулена, излишне вычурно на ярком фоне. "La Berceuse" значит и и “колыбельная” и "женщина сидящее рядом с колыбелью", и это понятно, поскольку заметна веревка в руках у сидящей женщины, соединенная с невидимой колыбелью.
Ван Гог придавал особое значение данному портрету. Августина символизирует материнство как таковое. Название и цвета -это своеобразные музыкальные ноты в колыбельной, создающие чувство комфорта и теплоты.
Базой для нашего дизайна послужил фон полотна.
В Париже Ван Гог впервые знакомиться с работами импрессионистов. Он осознает, что его цветовая палитра очень темная и старомодная, и он начинает экспериментировать со светлыми оттенками и осваивает новую технику. Это заметно на примере полотна 'Цветущий луг', где трава изображена с прорисованной детальностью и соблюдением цветовой гаммы в ярких и светлых тонах.
Рентген анализ показывает, что до работы " Цветущий луг", он нарисовал на этом полотне портрет женщины в шляпе. Это доказывает, что Ван Гог быстро сменил технику и вырос как художник.
Развитие стиля можно увидеть в его работах, это одна из причин почему наши дизайнеры выбрали работы в качестве вдохновения и создания собственных паттернов.